多聞くん今どっち!? OP・ED主題歌情報｜担当アーティストと楽曲の魅力

アニメ「多聞くん今どっち!?」は、ストーリーやキャラクターだけでなく、音楽面でも高い注目を集めています。

特にOP・ED主題歌は、作中アイドルグループによる楽曲が採用され、物語の世界観や多聞の“表と裏”を象徴する重要な要素となっています。

本記事では、多聞くん今どっち!?のOP・ED主題歌情報を整理し、担当アーティストやそれぞれの楽曲が持つ魅力を分かりやすく解説します。

多聞くん今どっち!?のOP・ED主題歌はF/ACEが担当

アニメ「多聞くん今どっち!?」のOP・ED主題歌を担当しているのは、作中に登場するアイドルグループF/ACE（フェイス）です。

現実のアーティストではなく、物語の世界観に存在するグループが主題歌を歌う点が、本作の大きな特徴となっています。

音楽とストーリーが密接に結びつくことで、視聴者はより深く作品世界に没入できる構成になっています。

F/ACEは、主人公・多聞が所属する人気アイドルグループであり、表向きは完璧でキラキラした存在として描かれています。

一方で、物語が進むにつれて明らかになる多聞の内面や葛藤が、楽曲の歌詞や曲調にも巧みに反映されています。

私自身も初めてOPを聴いたとき、単なるアニメ主題歌ではなく、「キャラクターの感情を代弁する音楽」だと強く感じました。

OP・EDの両方をF/ACEが担当することで、物語の始まりと終わりが一貫したテーマで包まれています。

これはアイドルとしての“表”と、一人の人間としての“裏”という本作の核心的なテーマを、音楽面からも補強する演出です。

結果として、主題歌そのものが「多聞くん今どっち!?」という作品を語る上で欠かせない要素になっていると言えるでしょう。

作中アイドルグループが楽曲を歌う意味

作中アイドルであるF/ACEが主題歌を担当する最大の意味は、物語と音楽の境界をなくす点にあります。

視聴者はアニメを観ているだけでなく、まるでF/ACEのライブやMVを体験しているかのような感覚を味わえます。

これは近年のアニメ作品でも注目されている手法で、キャラクターコンテンツとしての魅力を大きく高めています。

特に「多聞くん今どっち!?」では、アイドルという職業設定が物語の中心にあります。

そのため、主題歌が現実のアーティストによるものだと、どうしても作品世界との間に距離が生まれてしまいます。

F/ACEが歌うことで、多聞たちの感情や立場が、よりリアルに伝わる構造になっているのです。

また、楽曲を通してキャラクターの成長や関係性を感じ取れる点も大きな魅力です。

歌詞の一節一節が、ストーリーの展開や名シーンとリンクしており、後から聴き返すと印象が変わることもあります。

こうした仕掛けが、原作ファン・アニメファンの双方を強く惹きつけている理由だと感じます。

物語と音楽を一体化させた演出の特徴

本作の音楽演出の特徴は、ストーリーの感情曲線に寄り添う構成にあります。

OPでは華やかさや高揚感を前面に押し出し、EDでは静かな余韻を残すことで、1話ごとの満足度を高めています。

この緩急があるからこそ、視聴後の印象が非常に強く残ります。

また、映像と楽曲のシンクロ率の高さも見逃せません。

F/ACEのパフォーマンスシーンや、多聞の表情の変化が、音の盛り上がりと絶妙に重なる場面が多く見られます。

私はこうした演出を見るたびに、制作陣が音楽を物語の一部として本気で扱っていることを実感します。

結果として、OP・EDは単なる「おまけ」ではなく、毎話欠かさず観たくなる重要なパートになっています。

音楽を通してキャラクターを理解し、物語を深く味わえる点こそが、「多聞くん今どっち!?」の大きな魅力です。

この完成度の高さが、今後も作品評価を支え続けていく要因になるでしょう。

オープニング主題歌「Sweet Magic」の魅力

オープニング主題歌「Sweet Magic」は、アニメ「多聞くん今どっち!?」の世界観を一瞬で伝える、非常に印象的な楽曲です。

明るくキャッチーなメロディとアイドルらしい華やかさが前面に出ており、物語の始まりに強い期待感を与えてくれます。

この曲を聴くだけで、作品の空気感に自然と引き込まれる構成になっています。

「Sweet Magic」は、F/ACEが持つ王道アイドルとしての魅力を凝縮したような楽曲です。

甘さのあるフレーズと軽快なリズムが特徴で、聴いている側の気持ちを前向きにしてくれます。

私自身、初回放送時にこのOPを観た瞬間、「このアニメは音楽面でも本気だ」と感じたことをよく覚えています。

一方で、ただ明るいだけでは終わらないのが「Sweet Magic」の奥深さです。

歌詞の中には、多聞が抱える理想の自分でいようとする無意識のプレッシャーが、さりげなく織り込まれています。

何度も聴き返すことで、表面的な楽しさの裏にある感情に気づける点が、この楽曲の大きな魅力だと言えるでしょう。

担当アーティストと制作スタッフ情報

「Sweet Magic」を歌っているのは、作中アイドルグループであるF/ACEです。

キャラクターの個性を活かした歌い分けやコーラス構成が特徴で、グループとしての一体感が強く感じられます。

これは単なるキャラソンではなく、ひとつの完成されたアイドル楽曲として成立している証拠です。

制作陣には、近年のアニメ・アイドル楽曲を数多く手がけてきた実力派スタッフが参加しています。

ポップスとしての聴きやすさと、アニメ主題歌としての物語性を両立させるアレンジが印象的です。

サビに向かって一気に盛り上げる構成は、映像との相乗効果を最大限に引き出しています。

こうした制作体制があるからこそ、「Sweet Magic」は初見でも耳に残り、何度もリピートしたくなる楽曲に仕上がっています。

OPとしての役割を完璧に果たしつつ、単体の楽曲としても高い完成度を誇っています。

作品の第一印象を決定づける重要な一曲だと、強く感じます。

多聞の“表の顔”を表現したポップな世界観

「Sweet Magic」が象徴しているのは、アイドル・多聞の“表の顔”です。

完璧で笑顔を絶やさず、ファンに夢を与える存在としての多聞が、楽曲全体から伝わってきます。

カラフルで弾けるような音作りは、そのイメージを視覚的にも聴覚的にも補強しています。

歌詞には、「好き」や「ときめき」といった前向きな言葉が多く使われています。

これらは、アイドルとしてファンに向けて発信されるメッセージであると同時に、多聞自身が理想とする姿でもあります。

だからこそ、無理をしてでも輝こうとする切なさが、ほんのりと滲んで感じられるのです。

物語を知った上でOPを見返すと、最初とはまったく違う印象を受ける点も大きなポイントです。

「Sweet Magic」は、明るいだけの楽曲ではなく、多聞というキャラクターの二面性を示す重要なヒントになっています。

その意味で、このOPは作品全体を象徴する名曲だと言えるでしょう。

エンディング主題歌「花と夢」の魅力

エンディング主題歌「花と夢」は、「多聞くん今どっち!?」の物語を静かに締めくくる、心に染み入る楽曲です。

オープニングとは対照的に、落ち着いたテンポと柔らかなメロディが特徴で、視聴後の余韻を大切にする構成になっています。

1話を見終えたあとに、この曲が流れることで感情が自然と整理されていきます。

「花と夢」は、多聞の内面に寄り添う視点で作られた楽曲だと感じます。

歌詞には派手さはありませんが、その分、言葉一つひとつが丁寧に選ばれており、キャラクターの心情がまっすぐ伝わってきます。

私自身、このEDを聴くたびに、多聞が抱える孤独や迷いに静かに共感させられました。

また、映像演出も楽曲の魅力を大きく引き立てています。

日常の何気ない仕草や、ふとした表情が丁寧に描かれ、“アイドルではない時間の多聞”が強調されています。

その結果、「花と夢」は物語を締めるだけでなく、次回への感情的な橋渡しとしても機能しています。

楽曲を手がけたアーティストと制作陣

エンディング主題歌「花と夢」を歌っているのも、オープニング同様にF/ACEです。

ただし、OPとは異なり、全体的に抑えた歌唱とアレンジが採用されている点が印象的です。

同じグループが歌っているにもかかわらず、ここまで雰囲気を変えられる点に、音楽的な工夫を感じます。

制作陣は、バラードやミドルテンポ楽曲を得意とするクリエイターが中心となっています。

シンプルな編成ながら、メロディラインの美しさと歌声の表情が際立つ構成です。

感情を過度に盛り上げすぎないバランスが、物語の余韻と非常によく合っています。

こうした制作方針により、「花と夢」は毎話聴いても飽きが来ない楽曲に仕上がっています。

EDとしての役割を果たしながら、作品全体の印象を柔らかく包み込む存在です。

まさに「締めの一曲」と呼ぶにふさわしい完成度だと感じます。

物語の余韻を強める優しいメロディ

「花と夢」の最大の魅力は、聴く人の心にそっと寄り添うメロディにあります。

主張しすぎない旋律が、物語で揺れ動いた感情を静かに受け止めてくれます。

そのため、感動的な回だけでなく、日常回のあとにも自然に溶け込みます。

歌詞では、「花」や「夢」といった象徴的な言葉が使われています。

これらは、多聞が抱く希望や不安、そして未来への願いを重ね合わせるためのモチーフです。

明確な答えを提示しない表現だからこそ、視聴者それぞれの解釈が生まれます。

EDが流れ終わったあと、少しだけ静かな気持ちになる感覚は、「花と夢」ならではのものです。

この余韻があるからこそ、次のエピソードをまた観たくなるのだと思います。

作品全体の感情的なバランスを支える、非常に重要な楽曲です。

挿入歌に見るF/ACEの音楽的幅広さ

「多聞くん今どっち!?」では、OP・EDだけでなく挿入歌の存在も作品の印象を大きく左右しています。

特にF/ACEが歌う挿入歌は、シーンごとに異なる感情や立場を表現し、物語をより立体的にしています。

主題歌とは違った切り口で、キャラクターの内面に踏み込んでいる点が特徴です。

挿入歌は、ライブシーンや心情が大きく動く場面で使用されることが多く、感情を一気に視聴者へ伝える役割を担っています。

そのため、楽曲のジャンルや雰囲気も幅広く、F/ACEというグループの音楽的ポテンシャルが強く感じられます。

私自身、挿入歌を聴くことで「このグループは王道アイドルだけでは終わらない」と実感しました。

こうした構成により、F/ACEは作中で単なる設定上のアイドルではなく、実在感のあるアーティストとして描かれています。

楽曲ごとに違う一面を見せることで、キャラクターへの感情移入も自然と深まります。

挿入歌は、本作の音楽面を語る上で欠かせない要素だと言えるでしょう。

「F/ACE OFF」が描くアイドルとしての覚悟

挿入歌の中でも特に印象的なのが、「F/ACE OFF」です。

この楽曲は、華やかなイメージとは一線を画し、アイドルとして生きる覚悟を真正面から描いています。

曲名からも分かる通り、仮面を外した本音に近い感情がテーマになっています。

サウンドは力強く、やや攻撃的な印象を受けるアレンジです。

それは、常に期待に応え続けなければならない立場の苦しさや、逃げ場のなさを象徴しているように感じられます。

弱さを隠したまま前に進む姿が、歌詞と歌声から強く伝わってきます。

この楽曲が流れる場面では、多聞たちの表情や動きにも緊張感が漂います。

明るいアイドルソングとのギャップがあるからこそ、キャラクターの葛藤がより際立ちます。

「F/ACE OFF」は、F/ACEというグループの芯の強さを示す重要な一曲です。

「Supernova」に込められた感情表現

「Supernova」は、感情の爆発をテーマにした挿入歌として強い印象を残します。

タイトルが示す通り、抑えてきた想いや迷いが一気に噴き出す瞬間を描いた楽曲です。

感情のピークを象徴するシーンで使われることで、物語の山場を際立たせています。

メロディは疾走感があり、サビに向かって一気に盛り上がる構成です。

その勢いの中に、切なさや不安が同時に含まれている点が、この曲の大きな魅力だと感じます。

私はこの楽曲を聴いたとき、多聞の心の中で渦巻く感情が、そのまま音になったように思えました。

「Supernova」は、F/ACEが持つ表現力の幅広さを象徴する楽曲でもあります。

可愛らしさや爽やかさだけでなく、激しさや痛みを表現できることを示しています。

挿入歌としてだけでなく、作品全体のテーマを補完する重要な役割を果たしている一曲です。

OP・ED主題歌が作品全体に与える影響

「多聞くん今どっち!?」において、OP・ED主題歌は単なる音楽演出ではありません。

物語の始まりと終わりを彩るだけでなく、作品全体のテーマや感情を視聴者に伝える重要な役割を担っています。

音楽があることで、物語の印象はより深く、より鮮明になります。

オープニングの「Sweet Magic」は、アイドルとして輝く多聞の“表”を象徴しています。

一方で、エンディングの「花と夢」は、舞台を降りた後の多聞の“素顔”や内面に寄り添う楽曲です。

この対比構造があるからこそ、視聴者は多聞というキャラクターを立体的に理解できます。

私自身、OPとEDを通して物語を振り返ることで、多聞の感情の揺れや成長をより強く実感できました。

音楽がキャラクターの語られない部分を補完している点が、本作の大きな魅力です。

結果として、1話ごとの満足度が非常に高い作品に仕上がっています。

アニメの没入感を高める音楽演出

OP・ED主題歌は、アニメの没入感を高めるための重要な装置です。

イントロが流れた瞬間に作品世界へ入り込み、EDで現実に戻ってくる感覚は、アニメ視聴の体験そのものを豊かにします。

「多聞くん今どっち!?」では、この切り替えが非常にスムーズです。

特に印象的なのは、本編の感情とEDのつながりです。

シリアスな回では感情を静かに受け止め、明るい回では優しく余韻を残す構成になっています。

毎話同じ曲なのに印象が変わる点は、楽曲の完成度の高さを物語っています。

こうした音楽演出があることで、視聴者は自然と作品に集中できます。

結果として、ストーリーやキャラクターへの理解が深まり、継続視聴したくなる魅力が生まれています。

音楽は、本作の没入感を支える縁の下の力持ちだと言えるでしょう。

原作ファン・アニメ視聴者からの評価

OP・ED主題歌に対する評価は、原作ファン・アニメ視聴者の双方から非常に高いものがあります。

原作の持つ空気感やテーマを壊さず、むしろ音楽によって補強している点が好意的に受け止められています。

キャラクター理解が深まったという声も多く見られます。

アニメから作品に触れた視聴者にとっても、主題歌は大きなフックになっています。

楽曲をきっかけにF/ACEや原作に興味を持ち、作品世界へ踏み込む人も少なくありません。

音楽が入口となってファン層を広げている点は、非常に重要です。

こうした評価の積み重ねが、「多聞くん今どっち!?」を音楽面でも印象に残る作品にしています。

OP・ED主題歌は、作品の評価を支える大きな柱のひとつです。

今後も語り継がれていく要素になるでしょう。

多聞くん今どっち!? OP・ED主題歌情報まとめ

アニメ「多聞くん今どっち!?」のOP・ED主題歌は、作品の魅力を語る上で欠かせない要素です。

作中アイドルグループであるF/ACEが楽曲を担当することで、物語と音楽が強く結びついています。

その結果、視聴体験そのものが非常に濃密なものになっています。

オープニング主題歌「Sweet Magic」は、多聞の“表の顔”や理想のアイドル像を象徴する楽曲です。

一方、エンディング主題歌「花と夢」は、舞台を降りたあとの多聞の内面に寄り添い、静かな余韻を残します。

この対比によって、多聞というキャラクターの二面性がより鮮明に描かれています。

さらに、挿入歌である「F/ACE OFF」や「Supernova」は、F/ACEの音楽的な幅広さと表現力を示しています。

華やかさだけではない、葛藤や覚悟を描く楽曲があることで、物語に深みが生まれています。

これらの楽曲は、印象的なシーンと結びつき、視聴者の記憶に強く残ります。

総合的に見ると、OP・ED主題歌は単なるBGMではなく、キャラクターを理解するための重要な手がかりです。

音楽を通して物語を味わうことができる点こそ、「多聞くん今どっち!?」の大きな魅力だと言えるでしょう。

主題歌に注目しながら視聴することで、作品の楽しみ方はさらに広がります。