『ある日、お姫様になってしまった件について』アニメ化！原作との違いやカットされた転生設定を解説

全世界で人気を博した韓国発WEB漫画『ある日、お姫様になってしまった件について』（原作：Plutus、作画：Spoon）が、ついにアニメ化！
美しい映像と豪華キャストで話題の本作ですが、ファンの間では「原作と設定が少し違う？」「転生描写が簡略化されていた」との声も上がっています。

この記事では、アニメ版と原作漫画版・小説版の違いを徹底比較。特に“転生の経緯”や“記憶の扱い”など、アニメでカット・変更された要素を中心に解説します。

アニメ版と原作版の最大の違いは「導入の描写」

『ある日、お姫様になってしまった件について』のアニメ版は、原作とは異なる“導入部分”の演出が話題になっています。
特に、転生の描写やアタナシアがどのようにこの世界へ来たのかという説明が大きく簡略化されている点に注目が集まっています。

原作を読んでいたファンからは「転生要素がほとんどなくなっている」「悪役皇女としての自覚が弱い」といった声もあり、制作国の違いや放送上の規制が影響しているのではないかと指摘されています。

ここでは、アニメと原作の導入描写の違いを、ストーリーテリングと演出面の両方から比較していきます。

・原作：現代日本の少女が“悪役皇女”に転生

原作では、現代日本に暮らす少女が読んでいた小説の世界に転生し、“死ぬ運命”を背負った皇女アタナシアとして生まれ変わる、という明確な転生設定が描かれています。

彼女は「このままでは処刑される」と未来を知っている立場で生きており、この“前世の記憶”が物語全体の緊張感を生み出していました。
また、原作序盤では読者と同じ目線で世界をツッコミながら進むコミカルな一面もあり、これがアタナシアの魅力のひとつでした。

「私、死にたくない……どうして悪役に転生しちゃったの？」というモノローグが印象的な導入で、原作のファンにとっては作品の象徴でもあります。

・アニメ：転生シーンが簡略化、すぐに物語本編へ

アニメ版では、アタナシアの転生シーンがわずかな夢や閃光のカットに留まり、転生そのものの説明を省略する構成になっています。

これはテンポ重視の構成であり、“転生もの”というジャンル表現よりも、少女の成長と父との関係性に焦点を当てる狙いが見て取れます。
視聴者がすぐに物語へ入り込めるように設計された結果、物語の導入部分が抽象化されているのです。

この改変については「分かりやすい」「感情に集中できる」という肯定的な意見もある一方で、原作の“異世界転生”要素を期待していた層からはやや物足りないという声も上がっています。
特に海外ファンの間では、「転生が“夢”や“象徴”として処理されている」という解釈も見られ、文化的な改変として注目されています。

転生設定の改変ポイント

アニメ版『ある日、お姫様になってしまった件について』では、原作の根幹ともいえる転生設定に大きな改変が加えられています。
その結果、作品全体のトーンや世界観の印象が変化し、「転生もの」から「運命に抗う少女の物語」へと再構成されています。

制作スタッフはインタビューで、「視聴者が情報過多にならないよう、アタナシアの“いま”を中心に描くことを意識した」と語っており、転生説明を抑えることで感情表現に集中させる狙いがあることがうかがえます。

ここでは、その改変ポイントを3つに分けて詳しく見ていきましょう。

① 「小説の世界」という要素がぼかされている

原作では、現代の少女が読んでいた小説の中に入り込むという設定が明確で、メタフィクション的な構造が物語を支えていました。
しかしアニメ版では、その要素が意図的にぼかされています。

冒頭からアタナシアの世界が“現実”として描かれ、転生というよりも「生まれながらに運命を背負った少女」としての描写に焦点が当たっています。
この改変によって、アニメ単体でも物語が完結するようになり、初見の視聴者にも理解しやすい構成となっています。

② 前世のモノローグが削除・再構成

原作初期では、「どうして私がこんな運命に？」という前世視点の語りが頻繁に登場しますが、アニメではこの部分がほぼ削除されました。
代わりに、アタナシアの夢や記憶の断片として、感情的なシーンで断続的に挿入されています。

これにより、視聴者は彼女の過去を“説明”ではなく“感覚的なイメージ”として受け取る構成になっており、ファンタジー的な雰囲気が強調されています。
制作側の意図として、「モノローグではなく映像で語る」方向性が重視されたことが分かります。

③ 転生理由の“神秘化”

原作では、「読者が小説の中に入ってしまった」という設定が転生の直接的な理由として描かれていましたが、アニメではこの説明が完全に削除されています。
代わりに、“奇跡”“運命”といった抽象的なキーワードで表現され、世界そのものの神話性が強調されています。

このアプローチにより、転生という現象が単なる物語の仕掛けではなく、「アタナシアが自らの過去と向き合う象徴」として描かれるようになっています。
一部ファンの間では、この演出が「スピリチュアルで美しい」と評価されており、原作とは異なる感動を生んでいます。

キャラクター描写の違い

アニメ版『ある日、お姫様になってしまった件について』では、キャラクターの感情表現や関係性の描き方においても、原作とは異なるアプローチが取られています。
この改変は、転生設定の簡略化と連動しており、特にアタナシアとクロードの親子関係の描写がドラマチックかつ心理的に深められています。

① アタナシアの成長過程がより繊細に描かれる

原作ではコミカルでテンポの良い内面モノローグが多く、読者は“転生者の視点”から彼女を見守る構成でした。
一方、アニメではその語りを減らし、目の動きや声色、沈黙の時間によって内面を表現しています。
声優・諸星すみれの繊細な演技も相まって、アタナシアは「転生者」ではなく「孤独な少女」としての側面が強調され、視聴者が感情的に寄り添いやすいキャラクターへと再構築されています。

② クロードの“冷酷さ”から“喪失の人間性”へ

原作初期のクロードは“狂帝”と呼ばれるほど冷酷な印象が強く、感情の起伏が少ない存在でした。
しかしアニメ版では、彼の冷たさの裏に潜む「悲しみ」や「愛の拒絶」が繊細に描かれています。
特に、亡き恋人ダイアナの面影を引きずるシーンや、アタナシアを前に感情が崩れる場面では、背景色や照明演出を通してクロードの心理を可視化。
これにより、父娘の関係が単なる“ツンデレ構造”ではなく、“再生の物語”として機能するようになっています。

③ ルーカスとジェニットの描写バランス

原作では人気キャラクターである魔法使いルーカスがコメディリリーフ的に登場しますが、アニメでは登場頻度がやや抑えられ、物語の中核はあくまで「家族関係」に集中しています。
一方で、ジェニットは早い段階から登場し、アタナシアとの“対になる存在”としての演出が強調。
この構成によって、視聴者はアタナシアとジェニット双方の視点から帝国の運命を見ることができ、物語の感情的な奥行きが増しています。

④ 美術と演出による“関係性の見せ方”

キャラクターデザインは原作に忠実でありながら、光と影のコントラストが強調されています。
アタナシアとクロードが同じ画面に立つシーンでは、常に暖色と寒色の光が交錯しており、二人の距離感を象徴する構図になっています。
演出面では、沈黙の間を多く取り入れた“間の演技”が印象的で、感情の変化を“語らずに見せる”アニメならではの美学が感じられます。

このように、アニメ版ではキャラクターの心情がよりリアルかつ詩的に表現され、原作読者にとっても新たな解釈を提示する作品に仕上がっています。

アニメで追加・強調された新要素

・“夢”による前世の象徴表現

アニメ版では、原作のように転生の説明を直接描かず、アタナシアが見る“夢”の中で前世の断片を示す演出が追加されています。 この夢は、彼女の心の奥底に眠る“もう一人の自分”の記憶を象徴しており、幻想的な映像美と音楽で転生テーマを暗示しています。

・クロードの過去に焦点を当てた回想シーン

アニメでは、クロードの幼少期や兄アナスタシウスとの関係など、原作では省略されていた過去エピソードが追加。 これにより、彼の冷徹な性格の背景がより深く掘り下げられ、アタナシアとの関係に“悲劇性”と“赦し”の要素が強調されています。

・幻想的なビジュアル演出と音楽

特に、アタナシアが成長する過程で流れる光や羽のモチーフ、透明感のあるBGMなどが印象的。 これらは「転生」や「再生」を視覚的に象徴する意図があり、説明を減らしながらも感情的な理解を促す演出になっています。

ファンの反応・SNSの声

・「映像が美しく、アタナシアが可愛い！」

Filmarksではレビュー数400件以上の投稿が寄せられ、平均評価は★3.3と安定した人気を見せています。 特に多かったのは「作画の美しさ」や「アタナシアの可愛さ」を称賛する声。 キャラクターデザインや色彩演出の完成度が高く、「お姫様らしい幻想的な雰囲気」が再現されていると好評でした。

・「原作との違いに戸惑いつつも、新解釈として楽しめた」

一方で、「転生設定が控えめで少し物足りない」と感じる原作ファンも存在します。 ただし、その多くが「説明を省いたことで物語に奥行きが出た」「神秘的で作品の世界観に合っている」と評価しており、肯定的な受け止め方が目立ちました。

・「テンポが良くて見やすい」「続編に期待！」

レビューでは「テンポの良さ」「映像演出のクオリティ」を評価する声も多数。 「最終回の展開がやや急だった」「シーズン2を期待したい」といったコメントが多く、作品としての完成度とともに、今後への期待も高まっています。

まとめ：転生の“説明”よりも“感情”を描くアニメ版

アニメ版『ある日、お姫様になってしまった件について』は、原作の転生設定を簡略化しながらも、感情の流れを軸にした構成へと再構築されています。 「なぜ転生したのか」よりも「この世界でどう生きるのか」というテーマに焦点を移すことで、アタナシアという少女の成長物語としての完成度を高めています。

原作ファンにとっては“カット”と見える部分もありますが、実際には再構成による演出の再定義。 特に、前世や運命を夢や象徴的映像で描く手法は、言葉ではなく感覚で訴える新たな表現です。 これにより、原作の設定に縛られない“普遍的な愛と赦し”の物語としての魅力が際立っています。

また、クロードとの関係描写を中心に据えることで、父娘の再生と絆がより深く描かれ、アニメ独自の感動を生んでいます。 “転生ファンタジー”から“愛と運命のドラマ”へと進化したこの作品は、単なるアニメ化にとどまらず、原作を再解釈する新たな物語体験と言えるでしょう。